美术创作是一个需要技巧与创新相结合的过程，对于每个教学单位来说一定要以培养美术学子创新精神，与审美眼光，并且兼具理性与感性思维为重点，不仅仅是培养学子的绘画技巧来应付高考，美术创作是一个慢热的过程，需要学子有足够的耐心。

 

　　在很多人看来，美术是一门需要灵感的专业学科，甚至一些美术班也将美术归纳为感性学科，其实，这不是绝对的，美术包含了许多文科及理科知识，这就要求我们的学员在学习美术术时要兼具感性与理性头脑与思维，北京九洲画室指出，美术的感性主要表现在丰富的想像与创造能力上，而美术的理性则主要表现在对空间技术、透视技巧以及比例的应用上。学习美术不仅要拥有感性的思维能力，同时也要具备科学与理性的分析能力，这一点，从长期学习美术的学员身上我们可以发现，与普通人相比，长期学习和练习美术的人其不仅比常人拥有更丰富的想像能力及动手能力等感性表现，同时，其在空间思维能力及几何分析能力上也表现得更加突出，而这这些都是长期学习美术的结果。

 

　　现代美术教育尊重学生的个性，提倡挖掘、培养和优化其个性，使每位学生都能在自身的基础上得到更好的发展，比如要创作一幅优秀的美术作品，我们不仅需要靠丰富的想像能力来在大脑中进行初步的构图与画面布局，同时还需要在实际的创作中根据相关的美术理论知识把握好整个画面整体与局部的关系，画面与背景的关系比例、透视等等，而要实现这些，光靠理性的思维是不能实现的，是要结合科学理性的分析与判断来实现的，这就是美术创作当中的理性思维。

 

　　对于美术学习技巧与方法，不同的人有不同的理解，不一定非要采用千篇一律的教学方法，我们可以在教学方式方法以及教学设备上进行创新。即要用美术的感性来吸引学员的目光，又要用美术的理性来提升学员的实际创作水平，创新是任何地方任何时候都需要的，只有突出于平常，超脱于现实的产品，才能真正的达到最高设计顶端。连云港画室发布